«Наша жизнь – путь самосовершенствования каждого!»
Театр – тот, особый вид искусства, который сохраняет свою актуальность, несмотря на изменяющийся мир, интересы и запросы людей. Самое удивительное, что он неизменно во все времена интересен людям, и особое место занимает театр непрофессиональный, доступный для «пробы пера» каждого. Студенческий театр – очень важная составляющая образования, просвещения, воспитания учащихся. И немало профессиональных театров вышло именно из студенческих театральных объединений!
Об одном такомстуденческом театре, точнее Театр-студии Российского нового университета, пойдет разговор с её руководителем, заслуженной артисткой России, актрисой Центрального академического театра Российской армии Наталией Курсевич.
- Наталия, как началась деятельность театр-студии РосНОУ?
- В 1997 году меня пригласили провести мастер-класс со студентами факультета психологии и педагогики по ораторскому искусству и познакомить с теорией актерского мастерства. Студенты увлеклись предложенным материалом настолько, что формат наших занятий постепенно перерос сначала в коротенькие драматические постановки, потом в полномасштабные сценические проекты. К образовавшейся театральной студии потянулись студенты со всех факультетов РосНОУ. В итоге, наш творческий коллектив имеет и многолетний «костяк», и переменный состав студийцев. Судьба, особенность студенческих театров – каждый сезон обновленная труппа. Некоторые мои ученики решили получить второе высшее образование – актёрское и стали моими коллегами –профессиональными актёрами российских театров.
- Дополнительное образование, полученное в Театральной студии РосНОУ, помогло вашим ученикам найти себя в творчестве и обрести дополнительную профессию?
- Да. При этом, в 2007 году, когда мои ученики в очередной раз на одном из вузовских мероприятий успешно продемонстрировали свои сценические навыки, творческие достижения, ректор университета Владимир Алексеевич Зернов, высоко оценив результаты моей педагогической работы со студийцами, принял очень важное решение: предоставлять возможность всем желающим активно развиваться, совершенствовать свои социальные навыки, осваивать основы ораторского искусства, актерского мастерства, получая дополнительное творческое образование в Театральной студии РосНОУ совершенно бесплатно. Стоит подчеркнуть, в период творческой деятельности Театральной студии РосНОУ учащиеся многократно становились победителями городских, всероссийских, международных фестивалей и конкурсов студенческого творчества, имеется множество дипломов лауреатов и дипломантов, награды за лучший спектакль, лучшую режиссерскую работу, лучшую женскую роль, лучшую мужскую роль и пр.
- Я правильно понимаю – деятельность студии направлена, на социализацию, творческое развитие личности, на формирование патриотизма?
- Абсолютно верно! И важно отметить, театр – это, в определённом смысле, модель жизни, где и зрителям, и актёрам предоставляется возможность «прожить, психологически проработать» те или иные жизненные сюжеты. Театр способен играть очень значимую роль в деле воспитания, формирования социально адаптированной гармонично развитой творческой личности.
- Я сам долгое время проработал в школе и фразу «Каждый учитель - актёр» слышал много раз. Но, к сожалению, нас никто актёрскому искусству не учил ни в вузе, ни позже, на курсах Института повышения квалификации, ни в школе. Точнее, в Солнечногорском лицее № 1 им. А. Блока, где мне довелось работать первые несколько лет, был школьный театр, и нас, учителей, тоже приглашали в нём поучаствовать. Но соглашались не все. Получается, среднестатистический учитель – актёр без образования и опыта работы?
- Увы… Я постоянно говорю о том, что гуманитариям, всем специалистам, работающим с людьми (учителям – в первую очередь!), необходимо изучить основы (пройдя хотя бы краткий курс) актёрского, ораторского мастерства. Соответственно, очень важно, чтобы в программе педагогических учебных заведений появился специальный предмет «Основы результативной коммуникации» (в формате освоения навыков сценического искусства), который бы в обязательном порядке преподавали будущим педагогам, психологам, политологам, социологам, управленцам, работникам сферы обслуживания... Пора бы, наконец, нам усвоить истину: успешность, результативная социализация коррелирует с умением «презентовать себя» и развивать пресловутые 4 К (креативность, коммуникацию, критическое мышление и коллаборацию, которые сами по себе не возникают, – этому надо учить). И ведь актёрское мастерство как раз все эти навыки в себя и включает. Будем надеяться на креативность руководства профильных министерств, – чтобы началась активная подготовка компетентных специалистов, способных обучать эффективной коммуникации.
- А может быть, достаточно ограничиться простым посещением театров? Ведь если человек будет ходить на спектакли и наблюдать за работой актёров, видеть, как они себя ведут на сцене, как общаются, какие приёмы используют, может быть, он тоже попытается вести себя аналогично, подражая лучшим образцам?
- Нет, не согласна. Посещать талантливые спектакли – в психологическом отношении очень полезно, однако… Если вы будете просто смотреть, как повар готовит еду, то никогда не научитесь готовить... Наблюдая за игрой в футбол с дивана или трибуны, вы не станете спортсменом. Нужно деятельностное участие. Так ведь и в актерском деле: важно изучить, понять, освоить, добиваясь максимально качественного результата сотворчества на репетициях. И переход от «посмотреть» к «сделать» осуществляется (по Станиславскому): от «сложного» – к «привычному», от «привычного» – к «легкому», от «легкого» – к «приятному»; при этом, как известно, «хотеть», «мочь», «делать» и «сделать» – не одно и то же.
- О человеке судят по тем книгам, которые он читает, и фильмам, которые он смотрит. А о театральном режиссёре – по его постановкам. Ваш комментарий?
- Свою педагогическую деятельность в контексте работы Театральной студии РосНОУ разделяю по следующим тематическим направлениям сотворчества с учащимися при подготовке сценических проектов: «Любовь, семья, дружба», «Воспитание, укрепление духа патриотизма, уважения к истории Отечества, почитания памяти героических предков», «Развитие чувства юмора», «Формирование менталитета, мировоззрения творческой личности посредством подготовки философских сценических программ». При сотворчестве со студийцами стремлюсь создавать доброжелательную атмосферу взаимоуважения, прививаю ученикам интерес ко всем видам искусств, любовь к литературе, к поэзии; наше взаимодействие осуществляется по принципу «и уму, и сердцу».
N.B. Наталья Ивановна Курсевич, заслуженная артистка России, актриса Центрального академического театра Российской армии, руководитель Театральной студии РосНОУ. Профессиональный педагог и психолог – закончила педагогическую магистратуру и психологическую аспирантуру, автор более 30 научных публикаций на тему исследования психологии творчества актёра, автор программ и учебников по театральной психологии и педагогике.
Театр – тот, особый вид искусства, который сохраняет свою актуальность, несмотря на изменяющийся мир, интересы и запросы людей. Самое удивительное, что он неизменно во все времена интересен людям, и особое место занимает театр непрофессиональный, доступный для «пробы пера» каждого. Студенческий театр – очень важная составляющая образования, просвещения, воспитания учащихся. И немало профессиональных театров вышло именно из студенческих театральных объединений!
Об одном такомстуденческом театре, точнее Театр-студии Российского нового университета, пойдет разговор с её руководителем, заслуженной артисткой России, актрисой Центрального академического театра Российской армии Наталией Курсевич.
- Наталия, как началась деятельность театр-студии РосНОУ?
- В 1997 году меня пригласили провести мастер-класс со студентами факультета психологии и педагогики по ораторскому искусству и познакомить с теорией актерского мастерства. Студенты увлеклись предложенным материалом настолько, что формат наших занятий постепенно перерос сначала в коротенькие драматические постановки, потом в полномасштабные сценические проекты. К образовавшейся театральной студии потянулись студенты со всех факультетов РосНОУ. В итоге, наш творческий коллектив имеет и многолетний «костяк», и переменный состав студийцев. Судьба, особенность студенческих театров – каждый сезон обновленная труппа. Некоторые мои ученики решили получить второе высшее образование – актёрское и стали моими коллегами –профессиональными актёрами российских театров.
- Дополнительное образование, полученное в Театральной студии РосНОУ, помогло вашим ученикам найти себя в творчестве и обрести дополнительную профессию?
- Да. При этом, в 2007 году, когда мои ученики в очередной раз на одном из вузовских мероприятий успешно продемонстрировали свои сценические навыки, творческие достижения, ректор университета Владимир Алексеевич Зернов, высоко оценив результаты моей педагогической работы со студийцами, принял очень важное решение: предоставлять возможность всем желающим активно развиваться, совершенствовать свои социальные навыки, осваивать основы ораторского искусства, актерского мастерства, получая дополнительное творческое образование в Театральной студии РосНОУ совершенно бесплатно. Стоит подчеркнуть, в период творческой деятельности Театральной студии РосНОУ учащиеся многократно становились победителями городских, всероссийских, международных фестивалей и конкурсов студенческого творчества, имеется множество дипломов лауреатов и дипломантов, награды за лучший спектакль, лучшую режиссерскую работу, лучшую женскую роль, лучшую мужскую роль и пр.
- Я правильно понимаю – деятельность студии направлена, на социализацию, творческое развитие личности, на формирование патриотизма?
- Абсолютно верно! И важно отметить, театр – это, в определённом смысле, модель жизни, где и зрителям, и актёрам предоставляется возможность «прожить, психологически проработать» те или иные жизненные сюжеты. Театр способен играть очень значимую роль в деле воспитания, формирования социально адаптированной гармонично развитой творческой личности.
- Я сам долгое время проработал в школе и фразу «Каждый учитель - актёр» слышал много раз. Но, к сожалению, нас никто актёрскому искусству не учил ни в вузе, ни позже, на курсах Института повышения квалификации, ни в школе. Точнее, в Солнечногорском лицее № 1 им. А. Блока, где мне довелось работать первые несколько лет, был школьный театр, и нас, учителей, тоже приглашали в нём поучаствовать. Но соглашались не все. Получается, среднестатистический учитель – актёр без образования и опыта работы?
- Увы… Я постоянно говорю о том, что гуманитариям, всем специалистам, работающим с людьми (учителям – в первую очередь!), необходимо изучить основы (пройдя хотя бы краткий курс) актёрского, ораторского мастерства. Соответственно, очень важно, чтобы в программе педагогических учебных заведений появился специальный предмет «Основы результативной коммуникации» (в формате освоения навыков сценического искусства), который бы в обязательном порядке преподавали будущим педагогам, психологам, политологам, социологам, управленцам, работникам сферы обслуживания... Пора бы, наконец, нам усвоить истину: успешность, результативная социализация коррелирует с умением «презентовать себя» и развивать пресловутые 4 К (креативность, коммуникацию, критическое мышление и коллаборацию, которые сами по себе не возникают, – этому надо учить). И ведь актёрское мастерство как раз все эти навыки в себя и включает. Будем надеяться на креативность руководства профильных министерств, – чтобы началась активная подготовка компетентных специалистов, способных обучать эффективной коммуникации.
- А может быть, достаточно ограничиться простым посещением театров? Ведь если человек будет ходить на спектакли и наблюдать за работой актёров, видеть, как они себя ведут на сцене, как общаются, какие приёмы используют, может быть, он тоже попытается вести себя аналогично, подражая лучшим образцам?
- Нет, не согласна. Посещать талантливые спектакли – в психологическом отношении очень полезно, однако… Если вы будете просто смотреть, как повар готовит еду, то никогда не научитесь готовить... Наблюдая за игрой в футбол с дивана или трибуны, вы не станете спортсменом. Нужно деятельностное участие. Так ведь и в актерском деле: важно изучить, понять, освоить, добиваясь максимально качественного результата сотворчества на репетициях. И переход от «посмотреть» к «сделать» осуществляется (по Станиславскому): от «сложного» – к «привычному», от «привычного» – к «легкому», от «легкого» – к «приятному»; при этом, как известно, «хотеть», «мочь», «делать» и «сделать» – не одно и то же.
- О человеке судят по тем книгам, которые он читает, и фильмам, которые он смотрит. А о театральном режиссёре – по его постановкам. Ваш комментарий?
- Свою педагогическую деятельность в контексте работы Театральной студии РосНОУ разделяю по следующим тематическим направлениям сотворчества с учащимися при подготовке сценических проектов: «Любовь, семья, дружба», «Воспитание, укрепление духа патриотизма, уважения к истории Отечества, почитания памяти героических предков», «Развитие чувства юмора», «Формирование менталитета, мировоззрения творческой личности посредством подготовки философских сценических программ». При сотворчестве со студийцами стремлюсь создавать доброжелательную атмосферу взаимоуважения, прививаю ученикам интерес ко всем видам искусств, любовь к литературе, к поэзии; наше взаимодействие осуществляется по принципу «и уму, и сердцу».
N.B. Наталья Ивановна Курсевич, заслуженная артистка России, актриса Центрального академического театра Российской армии, руководитель Театральной студии РосНОУ. Профессиональный педагог и психолог – закончила педагогическую магистратуру и психологическую аспирантуру, автор более 30 научных публикаций на тему исследования психологии творчества актёра, автор программ и учебников по театральной психологии и педагогике.
